Текст песни Natalie Dessay — Соловей (Алябьев) /слова

Песня «Соловей» в исполнении Natalie Dessay, на музыку Алябьева и стихи Льва Мей (1807-1858), является истинным произведением искусства, которое олицетворяет в себе глубокие эмоции и нежные переживания. Эта композиция возвышает своего исполнителя и аудиторию к возвышенным ощущениям и размышлениям о жизни, любви и судьбе.

В первых строчках песни олицетворенный соловей становится символом голоса, который способен достичь тех мест, куда даже человеческий взгляд не может проникнуть. Певец спрашивает соловья, куда он направляется, где будет петь всю ночь. Это подчеркивает чувство бесконечной свободы и разлетающейся мелодии, что создает образ связи с природой и вечной гармонии.

Соловей, столь голосистый и прекрасный, способен проникнуть в самые скрытые уголки ночи, проникнуть в сердца даже самых страдающих душ. Интересно, как певица чередует вопросы, адресованные птице, с рассуждениями о собственной утрате и боли. Она утопает в слезах, сравнивая свою боль с горем, которого познает соловей, ночь за ночью пропевая.

Соловей призывается лететь далеко, сквозь моря и страны, даже на чужие берега. В этой просьбе просматривается стремление к исследованию и приключениям, а также желание отпустить все бремя и ограничения. Но несмотря на все свои путешествия и встречи, соловей не найдет более горькой судьбы, чем у исполнительницы песни. Эта мысль создает эмоциональный контраст, придающий песне глубину и многозначность.

Завершая песню, исполнительница возвращается к образам жемчуга, колечка и маленького дружка в сердце. Эти образы символизируют утраченную нежность и чистоту чувств, которые уже не могут вернуться. В три важных момента — осень, зиму и весну — они становятся метафорой для изменений в жизни героини.

Таким образом, песня «Соловей» в исполнении Natalie Dessay является глубоким и трогательным произведением, которое трансформирует эмоции и чувства в прекрасные музыкальные образы. Она вызывает рефлексию о времени, утрате и вечной связи между природой и человеком.